2026年5月7日，艺术家川石个展“返景入深林” 在上海陆家嘴美术馆拉开帷幕。展览由策展人刘晨旭策划，艺术总监谭恩统筹，共展出艺术家川石近几年创作的24件油画作品。

川石个展“返景入深林”展览现场

当算法生成的画面比真实更“完美”，画家还能做什么？展览以唐代诗人王维诗句“返景入深林”为主题，意在邀请观者回望归璞，感受画家手绘作品在数字时代特有的质朴、质感与温度。

在展览前言中，策展人提出“复魅”这一关键词。川石不拒绝技术，但以自身感知大千世界的主动性，将其观察自然的方法经验与油画语言结合，形成颇具个性特色的艺术表达方式。正如王维诗句“返景入深林，复照青苔上”，作品意在邀请观者越过算法的“真实”，重新感知一个鲜活、矛盾而可触及的世界……

川石个展“返景入深林”展览现场

看点一：两大系列首次同场呈现

“返景·复照”系列（17件）：以大尺幅布面油画为主，题材源自艺术家近年来在新疆和四川甘孜、阿坝等地的采风。画面并非完全写实再现，而是在疏离感中保留手绘的痕迹与情绪。

“未校准的独白”系列（7件）：小尺幅纸板油画，有向大师图式致敬的作品，更有即兴、随意，又像是速写和手感底稿。

川石作品“返景·复照”系列展览现场

川石作品“未校准的独白”系列展览现场

看点二：展陈空间特色

展览位于陆家嘴美术馆核心展厅，策展团队特别设计了非对称动线，将大尺幅作品与小件作品穿插布置，形成视觉节奏的起伏。展厅灯光采用可调角度射灯，重点突出油画表面的笔触与肌理。

5月10日，艺术家川石接受媒体专访，首次公开回应“返景·复照”系列和“未校准的独白”系列作品背后的创作逻辑、手绘在AI时代的不可替代性，以及如何在画布上将自然“还给自然”。更多深度对话，敬请关注后续报道。

艺术家川石简介：

川石，祖籍山西，生于四川。

川石自幼喜爱绘画，历经多地多岗多行业，兴趣爱好广泛，经历阅历丰富。曾学习国画，后专攻油画。川石崇敬自然，钟情山水，其油画作品用色大胆，色调明快，擅长表达光影交织，画作有较强的视觉冲击力，画风颇具个性特色。

艺术家川石作品欣赏：

川石作品 返景·复照1 布面油画 160×220cm

川石作品 返景·复照4 布面油画 80×100cm

川石作品 返景·复照7 布面油画 100×295cm

川石作品 返景·复照8 布面油画 80×60cm

川石作品 返景·复照16 布面油画 80×100cm

川石作品 未校准的独白1 纸板油画 40×30cm

川石作品 未校准的独白2 纸板油画 30×40cm

川石作品 未校准的独白3 纸板油画 30×40cm

川石作品 未校准的独白4 纸板油画 30×40cm

川石作品 未校准的独白5 纸板油画 30×40cm

川石作品 未校准的独白6 纸板油画 24×30cm

川石作品 未校准的独白7 纸板油画 30×40cm